Cara livre

. The Wild Bunch 1969
Outlaws corre com sangue no México devastado pela guerra em 1914, a fronteira final do oeste do oeste. “Eu estava tentando contar uma história simples sobre homens maus nos tempos de mudança”, disse o diretor Sam Peckinpah. “O estranho é que você sente uma grande sensação de perda quando esses assassinos chegam ao fim da linha.”O final ultraviolente é um suicídio em massa balética, enquanto William Holden e seu grupo arrebataram a derrota gloriosa das mandíbulas da vitória sem sentido.
Cena -chave: O banho de sangue final e orgiástico.
Melhor linha: “Se eles se mudarem, mate -os.”

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Ryan Reynolds estrela esta comédia cheia de ação como um caixa de banco de maneiras suaves chamado Guy, que descobre que ele é realmente um personagem de fundo em um videogame de mundo aberto. Todos os dias, Guy está sob agressão por jogadores e objetos dentro do jogo, onde é roubado, atingido por carros e maltratado como um “personagem não-jogador” (NPC). Para piorar a situação, o proprietário do jogo decidiu terminar o jogo. Juntando -se a uma mulher (Jodie Comer), que é um humano e um personagem no jogo, Guy decide se tornar o herói de sua própria história. Agora, em um mundo onde não há limites, ele está determinado a ser o cara que salva seu mundo antes que seja tarde demais. Dirigido por Shawn Levy, e escrito por Matt Lieberman e Zak Penn com base na história de Lieberman, o cara livre e hilário e hilário também estrelou Taika Waititi, Lil Rel Howery e Joe Keery.

Cara livre

“Free Guy” é como um filhote hiperativo. Realmente quer ser seu amigo. É fácil de gostar e divertido de sair com. Ele também tem o hábito de correr em círculos, perder seu foco e cagando no chão. Um filme de ação familiar que visa a geração Fortnite, “Free Guy”, também prega a importância da individualidade, embora não apenas se sinta como uma dúzia de outros filmes, mas literalmente incorporando algumas de suas imagens. Um elenco agradável, incluindo o trabalho de roubo de filmes de Jodie Comer, mantém tudo junto, mas ainda se pode ver falhas suficientes nesta matriz para desejar que fosse melhor.

Com uma configuração que parece distintamente a de “The Lego Movie”, “Free Guy” nos apresenta o cara muito agradável (Ryan Reynolds), um NPC (personagem não-jogador) em um videogame de mundo aberto de grande sucesso chamado “Cidade grátis.”Ele usa a mesma roupa todos os dias, pede o mesmo café e vai trabalhar no mesmo banco, que é roubado várias vezes por dia por jogadores reais neste jogo de” Grand Theft Auto “-. Ele não se importa. Tudo é incrível para Guy e seu melhor amigo amigo (Lil Rel Howery) até que o cara alegre vê um jogador de verdade que passa pela alça Molotov Girl (Comer) e quebra seu padrão, seguindo a mulher cativante na rua. À medida que ele se torna mais interessado em Molotov Girl e para onde ela pode estar indo, ele coloca as mãos em um par de óculos de sol que revelam o que os jogadores reais vêem neste mundo, incluindo missões, medikits, hubs e outras coisas que serão familiares para jogadores modernos, mesmo que parte da tecnologia aqui já pareça datada. .

De volta ao mundo real, aprendemos que Molotov Girl é um programador chamado Millie, que costumava trabalhar com outro gênio da tecnologia chamado Keys (Joe Keery) sobre o desenvolvimento de um jogo virtual verdadeiramente ambicioso, que replicaria o mundo real em vez de apenas dando aos jogadores missões violentas para se apresentar. Ela está em “Free City” tentando encontrar evidências de que a editora egocêntrica do jogo, Antwan (Taika Waititi), roubou seu código e o deformou nessa experiência branda quando Guy se mostra o homem perfeito dentro. A Trindade para o Neo, os dois formam uma aliança para basicamente quebrar “Cidade livre”, além de dentro, começando com a recusa de Guy em aumentar sua classificação por meio da violência. Guy escolhe apenas as missões positivas no jogo e se torna um sucesso na Internet no processo, enquanto o mundo tenta descobrir quem pode ser esse misterioso jogador, sem perceber que ele é realmente o avanço mais notável na inteligência artificial da história. Enquanto Millie e Keys descobrem o que foi criado aqui, eles se esforçam para salvar o verdadeiro avanço do capitalismo ousado.

O diretor Shawn Levy faz um trabalho admirável de manter o “cara livre” clicando e zumbindo através de várias cenas divertidas no primeiro tempo, incluindo uma grande montagem das missões “boas” de Guy e uma sequência engraçada na qual Keys e seu parceiro de programação Mouser (Utkarsh Ambudkar ) Vá atrás de Guy, mas ele realmente começa a perder o ritmo por volta da marca, circulando de volta a muitos dos mesmos pontos e temas da trama. Em vez de desenvolver sua própria personalidade, o filme luta para abalar a clara influência de outros projetos como “The Matrix”, “Ready Player One” e até “The Truman Show”, enquanto também cai nas referências reais de jogos e cultura pop com o aumento da regularidade. Os melhores momentos do filme abraçam o potencial desse conceito; o pior parece estar imitando projetos melhores.

Levy também mantém as partes mais fortes do “cara livre” se movendo, desenhando o carisma natural de seu elenco. . Ela é facilmente a melhor coisa sobre o filme, embora seja bom ver o afável Joe Keery conseguir seu melhor papel no filme até agora. Infelizmente, ambos cedem um pouco de tempo de tela demais para um waititi exagerado na segunda metade do filme, que atinge o mesmo bate sem graça repetidamente e acaba se sentindo mais desenhado do que os npcs reais.

Toda vez que o “cara livre” ameaça se tornar entorpecido monótono, uma decisão dos escritores Matt Lieberman e Zak Penn, ou um de Comer ou Reynolds, o traz de volta ao foco. “Free Guy” é mais descartável do que deveria, mas é uma distração suficientemente agradável. . É divertido ver a jornada realizada na outra direção.

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Brian Talerico

Brian Talerico é o editor -gerente da Rogerebert.. Ele também é escritor de Vulture, The Playlist, The New York Times e GQ, e o presidente da Associação de Críticos de Cinema de Chicago.

Filme de cara

50 melhores filmes de cara de todos os tempos Jornal masculino . Veja o próprio FilmSite Maior filmes de ‘cara’ de todos os tempos (ilustrado) para contraste e Filmes memoráveis ​​e ótimos ‘. Outra lista de 100 melhores filmes de cara já feitos, compilado por Revista Maxim, também é extraído neste site.

Fatos e comentários sobre a lista:

• A revista escolheu os 50 filmes mais movidos a testosterona de todos os tempos, “do caos politicamente incorreto de para o gênio dos três patetas.

. Com o tempo, surgiram critérios básicos. A violência supera o sexo, a guerra supera a paz e é melhor você ter um bom motivo para se opor a qualquer coisa com Steve McQueen. Os filmes de bom cara são destilações da experiência masculina, reduzida ao essencial. . Eles são sem desculpas masculinos e, muitas vezes politicamente incorretos. .

1. Dirty Harry 1972
. .44 MAGNUM (“A pistola mais poderosa do mundo”), Clint traz justiça não reconstrutada de fronteira para San Francisco, tornando-se um modelo para conservadores de lei e ordem em todos os lugares. Impacto súbito, Um filme de Harry sujo posterior.
Cena -chave: O confronto final de Clint com Escorpião, o Killer Psycho Waters.
Melhor linha: “Você tem que se fazer uma pergunta: sinto sorte? Bem, você, punk?”

. O padrinho de 1972
“O que há com homens e o padrinho?”Praças de pintinhos de pintinho Meg Ryan em . Tom Hanks responde para todos nós: “É o I Ching. É a soma de toda a sabedoria.”O Mob Opera de Francis Ford Coppola é o guia indispensável do cara moderno para sobreviver com honra em um mundo.
? A cabeça do cavalo na cama? Assassinato de Sonny? Michael atirando no policial no restaurante? Nós conhecemos todos para trás e para frente.
Melhor linha: “Nunca mais tome partida com ninguém contra a família.”” Eu vou fazer dele uma oferta que ele não pode recusar.”” Deixe a arma; Pegue o cannolis.” Há milhões deles.

. Scarface 1983
Um ataque sem desculpas a tudo decente e honrado – e é por isso que amamos. Tony Montana, de Al Pacino. Rogers. Nada supera a sabedoria mafada de coca-cola do filme. Linhas como: “Primeiro você tem que ganhar o dinheiro. Então você obtém o poder, então você recebe a mulher “Defina o tom para toda uma geração de rappers gangsta.
Cena -chave: .
Melhor linha: “Diga olá para o meu amigo Leetle.”

. Die Hard 1988
Esqueça todas as grandes cenas de ação que este filme tem-os melhores momentos são quando o azarão Bruce Willis chuta o bundas esnobes dos vilões do EuroTrash sem nunca perder seu senso de humor americano. A cena em que o vilão alemão recebe sua punição por tentar usar a palavra “cowboy” como um insulto ressoa mais hoje, embora seja ainda melhor se o cara fosse francês.
Cena -chave: Bruce bate pela janela pendurada na trapaça.
Melhor linha: “Yippee-kai-yay, mãe-kine!”

5. The Terminator 1984
Arnold Schwarzenegger recebeu originalmente o líder humano, mas ele percebeu que um robô assassino do futuro era o papel que ele realmente nasceu para jogar. “Há um pouco do terminador em todos”, observou o diretor James Cameron. “Ele opera completamente fora de todas as restrições sociais internas.”
Cena -chave: Qualquer escrúpulo em torcer por um robô malévolo desaparece quando ele vaporiza um l brega l.A. .
.”

6. The Road Warrior 1982 (também conhecido como Mad Max 2 1981, Austrália)
Ao longo das intermináveis ​​rodovias do Outback australiano, o herói solitário da fama ocidental e samurai recebe um lifty futurista do Mad Max, vestido de couro de Mel Gibson,. .
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Melhor linha: “Você quer sair daqui, você fala comigo.”

. A dúzia suja de 1967
Esquecer Pegue 22: A Segunda Guerra Mundial recebe sua verdadeira reforma dos anos sessenta quando Lee Marvin treina um monte de ratos da prisão e os transforma em um esquadrão de assassinos frios de pedra o suficiente para fazer americanos, seja Redneck ou Hippie, orgulhoso como o inferno. O elenco é um machista quem é: Jim Brown, Charles Bronson, Ernest Borgnine. ! Um verdadeiro crente é quem viu uma dúzia de vezes.
O heroico heroico de Jim Brown Sprint, um feito de corrida de campo aberto-enquanto jogava granadas de mão-que supera tudo o que ele fez com o Cleveland Browns.
“Você tem um maníaco religioso, um anão maligno, dois perto de Idiots e o resto que eu nem quero pensar em!”

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. Ao definir a ação ininterrupta no ciberespaço, os irmãos Wachowski são capazes de sobrecarregar todas as lutas com Fu Wire que desafiam a gravidade e algum CGI incrível.
Cena -chave: Showdown da estação de metrô no ar de Neo com o hediondo agente Smith.
“Não tem colher.

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. Roedor Faz o picada do passatempo esnobe do seu velho. .
!”Para os clientes horrorizados.
Melhor linha: “Ei, todo mundo, todos nós vamos transar!

10. Rocky 1976
. As sequências enganaram a fábula com muitos clichês Sappy, mas o original o coloca na linha. Os caras que trabalham abraçaram Sylvester Stallone como uma grande esperança branca embrulhada.
Sly nos degraus do Museu de Arte de Philly, fazendo sua dança de vitória saltitante.
“Tudo que eu quero fazer é percorrer a distância.

11.
. Nem todo mundo admira o resultado (o crítico David Thomson chama de “uma abominação”), mas tornou -se um verdadeiro clássico cult, e o diálogo ferozmente escatológico pode ser ouvido em bares e dormitórios de faculdade em todos os lugares repetidos. O crédito deve ir para r. Lee Ermey, um ex-sargento da equipe da vida real, cujas tiradas obscenas estabeleceram um novo padrão para conversa fiada.
Cena -chave: .
Melhor linha: “Você tinha o melhor desenrolamento-K ou eu vou desaparafusar sua cabeça e cagar no seu pescoço!”

. Dr. Não 1962
O primeiro e o mais puro dos filmes de James Bond, antes que a série se tornasse fofa e previsível. O 007 de Sean Connery ainda tem aquela borda assustadora da crueldade letal. . (E confie em nós, Vin Diesel não é a resposta.)
? Coma seu coração, Halle Berry.
Melhor linha: “Isso é um Smith e Wesson. Você teve seus seis.”

13.
O filme de assinatura de John Woo é um balé de vínculo masculino. Chow Yun-Fat é um homem de sucesso cujo código de honra poleaxes policial Danny Lee. Críticos não familiarizados com a tradição chinesa de “Irmandade Jurada” dizem que o filme tem um subtexto gay. Louco, certo?
Cena -chave: Lee cauteriza a ferida do assassino com pólvora.
Melhor linha: “A única pessoa que realmente me conhece acaba sendo um policial.

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Robert De Niro Bulks Up e ataca como a vida baixa Antichamp Jake Lamotta, um bruto ciumento cujo trabalho da vida estava derrotando as pessoas em uma polpa. . Joe Pesci, como o irmão de Jake, faz poesia punk do diálogo F–k de Paul Schrader.
Cena -chave: O SLO-MO lutas, coreografadas ao som de Flashbulbs explodindo.
Melhor linha: “Você Fefi minha esposa?”

. Bullitt 1968
. Ele era a estrela mais legal que já tivemos, e seu carisma minimalista continua ganhando convertidos a cada ano que passa. . Tomado como um todo, sua carreira nos ensina uma verdade fundamental: homens reais devem falar menos e dirigir mais.
Cena -chave: A perseguição do carro, com certeza, um criador de tendências espirituosas sobre as colinas que costuram rolos de SF, com Steve the Racing Buff claramente visível ao volante do seu 390 Mustang GT.
“Você trabalha seu lado da rua e eu vou trabalhar o meu.

16. Entre no dragão 1973
Havia assassinos de kung fu com movimentos mais suaves, mas ninguém teve o magnetismo enfurecido de Bruce Lee. Antes de selou sua lenda morrendo jovem, o ator selvagem e gracioso explicou seu segredo: “Eu não estou agindo. Eu só estou fazendo o meu dia.”
Cena -chave: Lutando contra o han de garra de aço em um salão de espelhos subterrâneos.
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Quantas pessoas realmente admiram essa colaboração Francis Ford Coppola-John Milius como uma acusação contundente do desastre no Vietnã? Maldito poucos. .
Helicópteros atacam a música do “passeio das valquírias de Wagner.”
.”

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. As melhores cenas são as reuniões sociais nas boates e jogos de cartas de bastidores em que os homens fizeram seu status precário.
Cena -chave: A sequência de montagem zippy representando o frenesi de Coca-Cola, no qual a House of Cards de Henry Hill finalmente entra em colapso.
Melhor linha: “Você acha engraçado?”

19. Reservoir Dogs 1992
. Os blocos de construção emprestados são muito menos importantes do que os enfeites inspirados. O elenco do conjunto sem pares (liderado por Harvey Keitel, Tim Roth e Steve Buscemi) faz uma refeição integral de alguns dos backchat mais cruéis (e mais engraçados) que já foram escritos já escritos. No início, o distribuidor sugeriu remover a horrível cena de corte de ouvido, mas Tarantino recusou. .
Cena -chave: .
Melhor linha: . Marrom? . Merda.”

20.
. Eles quase fazem você acreditar.
Cena -chave: O tiro de sucção na pistola, uma visão verdadeiramente chocante.
Melhor linha: “Primeira regra do clube de luta: você não fala sobre o Fight Club.”

21. Os suspeitos usuais 1995
Ainda mais do que as coisas de Tarantino, o roteiro vencedor do Oscar de Chris McQuarrie para o cubo de Rubik de um filme de alcaparra é sobre caras que vivem para riff com clichês de luxo saboroso. .
. Está tudo lá se você souber o que procurar.
Melhor linha: “O melhor truque que o diabo já puxou foi convencer o mundo que ele não existia.”

. Blazing selas 1974
Todo filme de Mel Brooks funciona melhor no vídeo doméstico do que nos cinemas porque (como todos os filmes de avião) são realmente apenas antologias de mordaça hilária, mas burra. Selas, então, é um filme clássico por padrão, porque você pode beber e conversar e até cochilar enquanto assiste e você ainda se divertir.
Cena -chave: Feijão, feijão, a fruta musical.
Melhor linha: “Com licença enquanto eu chicotei isso.”

23.
. “Eu estava tentando contar uma história simples sobre homens maus nos tempos de mudança”, disse o diretor Sam Peckinpah. “O estranho é que você sente uma grande sensação de perda quando esses assassinos chegam ao fim da linha..
Cena -chave: .
Melhor linha: “Se eles se mudarem, mate -os.”

24. O Maltês Falcon 1941
Poucos outros filmes dessa safra também envelheceram. Com a vantagem da ameaça sádica que Humphrey Bogart traz para o papel de olho privado Sam Spade, e a nitidez do diretor John Huston, o filme ainda se sente bracelerando moderno. .
A verdadeira crueldade de Spade surge em seu bullying do Sniveling Wilmer (Elisha Cook Jr.).
.”

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“Inferno de uma coisa, matando um homem. Você tira tudo o que ele tem e tudo o que ele já terá.